Век русских манекенщиц
Успех обусловлен в равной степени талантом и историческими причинами. Наши соотечественницы начали завоевывать мир еще в начале века, во времена первых Русских сезонов Дягилева. Но особенно много русских манекенщиц появилось после революции . В первые же годы эмиграции они приезжали в Константинополь, Берлин и Париж, – Рассказывает историк моды и искусствовед Александр Васильев. Начало работы русских манекенщиц, или манекенов, как их тогда называли, относили к 1918 году, хотя основная волна пришлась на период с 1923-39 годов.
Особенно выделились аристократки. Эмиграция ввела в моду новый тип красоты – славянской. В ту пору гремели светские манекенщицы : леди Абди, урожденная Ия Григорьева Ге, внучатая племянница знаменитого художника, княгиня Надежда Щербатова (которая еще жива!) и, конечно, Людмила Федосеева, чью популярность тогда можно сравнить разве что с нынешней славой Клаудии Шиффер. А как не вспомнить звезду 20-х Гали Баженову и, конечно, княжну Натали Палей – возможно, самую красивую женщину русской эмиграции 30-х годов! Именно в 20-е, а затем в 30-е годы, когда голливудская красота эпохи Греты Гарбо ввела в моду северный тип лица, с высокими скулами и светлыми глазами, эти дамы стали легендарными. Сейчас размах русских на подиуме гораздо меньше. Их редко увидишь на обложке Vogue, Elle и Harper’s Bazaar. Нынешние наши манекенщицы очень хороши, но очень дурно воспитаны. На них приятно посмотреть, но с ними невозможно разговаривать.”
Александр Васильев — автор книги “Красота в изгнании” (изд. “Слово”), издание которой начнется в России в этом году. Информация о русских манекенах 20-х и 30-х годов с любезного согласия автора использована в этой статье. Русские женщины сыграли не последнюю роль в том, что на профессию манекенщицы стали смотреть как на пристойную и даже престижную. В ту пору парижские модельеры использовали в качестве моделей любых красивых девушек, соглашавшихся иногда выйти на показ. Только в 20-е годы представительницы хороших семей стали задумываться об этом как о карьере. Без работы, без денег, без профессии, эмигрантки из России стали заниматься тем, что умели лучше всего — носить одежду, блистать и очаровывать. Особенно ими заинтересовались Дома “Шанель”, “Пату”, “Ланвен”, “Пуаре”. По воспоминаниям баронессы Дельвиг, почти треть манекенщиц в Париже были русскими.
Структура самого показа в то время в корне отличалась от нынешней: клиента проводили в зал, и девушка медленно ходила перед ним, демонстрируя наряд. Каждый Дом имел свою “кабину манекенов”, которые показывали коллекцию клиенткам. Никакого мелькания манекенщиц на подиуме, полная сосредоточенность гостя на модели. Умение подать себя, блестящие манеры и образование — без этого никакая природная красота не сделала бы их них звезд. В салоны эпохи art deco русские принесли термин “светская манекенщица”. Эти аристократки брали у модельеров туалеты напрокат и показывали их на себе в обществе, создавая им рекламу. Необычность судеб этих женщин соизмерима с их красотой.
Звезда 20-х Гали Баженова блистала у Шанель. Кстати, на великую Коко работали многие эмигрантки — ей, провинциалке, очень нравилось, когда на ее показах выходили “настоящие русские принцессы”. Но вскоре Гали ушла от Шанель, решившись на смелый шаг — открыть собственный Дом, просуществовавший три года. Баженова была действительно незаурядной личностью: во время Второй мировой войны эта изящная девушка проявила подлинный героизм: поступила во французскую армию и возглавила передвижное хирургическое отделение, вместе с американской армией освобождала Италию и была отмечена самим де Голлем. Она была первой и последней манекенщицей из России, награжденной за военные заслуги орденом Почетного Легиона. Таким образом, имя Гали Баженовой осталось не только в истории моды.
К той же плеяде светских красавиц, любимиц фотографов и публики, относится и Натали Палей. Ее судьба не менее драматична. Она была дочерью Великого князя Павла Романова, дяди императора Николая II. Роман ее сводного брата Дмитрия (участника убийства Распутина) с Шанель приблизил Натали к миру парижской моды. По воспоминаниям одной портнихи, “Княжна Палей поступила в Дом к Люсьену Лелонгу манекенщицей: она была очень хороша собой. Лелонг был в то время женат, но добился развода, чтобы жениться на настоящей Романовой”. Во времена своего брака Натали становится не только символом Дома “Лелонг”, но и одной из красивейших женщин Парижа. Ее портреты не сходят со страниц “Вог”, ее внешность в стиле Гарбо вызывает восхищение. Именно в эту пору состоялся аукцион вещей матери Палей, конфискованных во время революции. Схожая ситуация, типичная для тех лет, легла в основу знаменитого фильма “Ниночка”, с Гретой Гарбо в главной роли.
К великим светским манекенщицам принадлежит и леди Абди, звезда 30-х, прославившаяся еще в 20-е годы. Приход Великой Депрессии, всеобщий спад стали началом более суровой, аскетичной эпохи. Северный тип красоты приобрел особую популярность благодаря Дитрих и Гарбо. Приехав в Париж, леди Абди поступила на работу в модный Дом сестер Калло, а затем к Шанель. Одним из самых верных ее фотографов был барон Жорж Гойнинген-Гюне. Леди Абди рассказывала: “Жорж много меня снимал. Он сравнивал меня с Гарбо. Однажды я поехала в Берлин, и публика тоже приняла меня за нее — три дня я жить не могла. Публика даже хотела, чтобы я вышла за нее на сцену, ноя этого не сделала”.
В 30-е слава леди Абди как эталона парижского вкуса была неоспорима. До войны она часто появлялась в “Воге” и других изданиях в платьях лучших парижских Домов, в частности, от “Молине”. Но одним из самых знаменитых стал ее маскарадный костюм из воздушных шаров, с раковиной на голове, который она сама и придумала.
Статная блондинка с гордым лицом, Абди знала себе цену. У нее был безупречный вкус и невероятная строгость в выборе цветов. Сохранив красоту до самой старости, она как-то заявила: “Теперь мне 95 лет, и я решила больше не одеваться. Кругом такие провинциалы!”
Но первой русской топ-моделью все же можно уверенно назвать Людмилу Федосееву, известную под именем Люд. Ее ангельски-дьявольское лицо было символом моды конца 30-х и 40-х годов. Прежде чем стать моделью, она успела поработать статисткой на киностудии и рассыльной. Шарль Касл, автор книги “Model Girl”, считает, что Люд была “открыта” фотографом Хорстом. Сначала его фотографии Люд не понравились хозяину журнала “Вог” Конде Насту. Поразительно, но считал ее не похожей на даму. Тем не менее Хорст продложал снимать Люд. Дело кончилось тем, что Конде Наст безумно влюбился и даже хотел жениться на ней. Успех Люд продолжался и во время фашистской оккупации. Накануне освобождения Парижа она уехала в Аргентину, а вернувшись, поняла, что мода на нее прошла. Ей, привыкшей к деньгам и славе, было тяжело обходиться без них. С начала 1950-х жизнь Люд была очень тяжелой. Она работала клерком в аэропорту и кастеляншей в русском доме для престарелых. Ее дочь какое-то время жила в Москве, и Люд приезжала к ней даже в 80-е, но ею уже никто не интересовался. Неужели никто из наших соотечественниц не сменял этих красавиц по мере того, как те старели, покидали профессию и уходили из жизни? Начиная с 40-х и до 60-х годов на подиумах мира работали в основном девушки, уже родившиеся в эмиграции. Но период “аристократок” в моде закончился, и никто не мог сравниться с ними.
Однако русская красота не исчезла вместе со старой Россией. Вскоре появились звезды, не работающие постоянно за границей, и приезжающие из СССР, где после тяжелых послевоенных лет вновь вспомнили о моде. Общесоюзный Дом моделей на Кузнецком мосту в Москве притягивал талантливых художников, искусствоведов и манекенщиц.
Показы были двух видов — демонстрации моделей для промышленности и сеансы для зрителей. На последние приходили не только узнать “что нового”, но и срисовать фасончик, поэтому манекенщицы должны были ходить по “языку” долго и медленно — чтобы все успели рассмотреть. Как и в начале века, манекенщица была не менее важна, чем сама одежда — нужно было уметь “подать” фасон. В конце 50-х Дом моделей стал вывозить свои коллекции за рубеж. Конкуренция между манекенщицами была жесткой: важно было стать выездной, это было гарантией того, что попадешь и в следующие командировки. Число счастливчиков было строго ограничено — стоял вопрос о “моральном облике”, экономили валюту.
На Западе любой советский показ был событием. Фурор вызывала не только одежда, но и сам факт, что в СССР существует мода. Правда, западные специалисты относились к моделям советских коллег с некоей иронией: слишком уж велик был контраст между тем, что они видели на показах, и тем, что продавалось в магазинах. Среди манекенщиц, показывающих модели советских модельеров, было несколько звезд — Регина Збарская, Мила Романовская, Нина Вагина, Лиля Гришина, Августа Шадова и красавица Валентина Малахова, блиставшая в 50-е годы. Но в 60-е звездой первой величины стала Збарская. Необыкновенно значительная, по воспоминаниям художников Дома моделей, она умела “подавать” одежду как никто другой. Даже свои недостатки Регина превращала в достоинства. При далеко не идеально фигуре — у нее были кривоватые ноги — он так ходила и так умела встать, что ноги казались великолепными. Красота сочеталась в ней с удивительно породой. Но Кузнецком она была эталоном элегантности. При оценках, как сидит на ком-то одежда, часто можно было услышать: “Конечно, ты не Регина, но тебе очень идет”.
Ее второй муж, художник-график Лев Збарский ввел Регину в круг московской богемы. Ею восхищались. Так же относились к ней и за границей, где она была олицетворением неведомой страны. Западная пресса широко освещала любой приезд советской делегации, Регину узнавали. Ее рейтинг рос. Очень помог этому Международный фестиваль моды 1967 года. На страницах юбилейного выпуска “Журнала мод” Регина снята в известной модели Татьяны Осмеркиной “Россия”, показанной на фестивале. Это была модель по мотивам русской иконописи, блестящая стилизация. Но на подиуме в тот день ее показывала основная соперница Регины — Мила Романовская, имевшая огромный успех. Первоначально платье делалось на Регину, манекенщицу с европейской внешностью. Но когда его одели на Милу, все поняли — вот оно, точное попадание. Женственная блондинка, Мила не обладала остротой и эффектностью Регины, но ее тип красоты был очень “русский”. Красавицы идеально дополняли друг друга. По горькой иронии, именно успех и погубил Регину. Разительный контраст между жизнью на подиуме и вне ее в конце концов сломил психику манекенщицы. С одной стороны, всеобщее восхищение, с другой — обыденность быта, очереди, никаких привилегий. Платили мало, о работе на Западе не могло быть и речи плюс существовавший стереотип, что манекенщица — падшая женщина. Связь Регины с югославским журналистом привела к тому, что тот издал книгу о жизни советской манекенщицы. Регину вызвали в КГБ. Она страшно перепугалась, почувствовав начало конца. В результате — нервный срыв, попытка самоубийства и годы больницы. Выйдя, она пыталась снова вернуться на подиум. Но ее время прошло. Стареющую манекенщицу взял к себе Вячеслав Зайцев. Вторая попытка уйти из жизни в середине 80-х годов оказалась удачной.
Збарскую вспоминают как великую манекенщицу. Вскоре после ее смерти моделям из СССР открылись двери мировых подиумов. Но трагическое имя Регины Збарской останется в истории российской моды.
В конце 80-х годов соотечественницы Регины столкнулись уже с иными трудностями: как “вписаться” в рынок, получить статус топ-модели. Пора одиночек прошла, всем в модельном бизнесе заправляли агентства. Настоящей “кузницей звезд” стало “Elite”, детище Джона Касабланкаса. Профессионалы понимали, что открылись двери в страну с огромным потенциалом. Началась новая “русская волна”, появились “первые ласточки”. Особое место среди них занимает наша современница, ставшая всемирно известной моделью, — Людмила Исаева.
Татьяна Кольцова, президент модельного агентства “Red Stars”, вспоминает: “Людмила была одной из первых манекенщиц, уехавших на Запад, которая не затерялась в толпе, а стала звездой. Директор нью-йоркского отделения “Elite” носила Людино портфолио, прижимая к груди, и говорила: “Это моя суперзвезда”. Ее фото в ведущих журналах делали лучшие фотографы — Демаршелье, Линдберг, Херб Ритц. Произведение искусства стала обложка книги знаменитого визажиста Кевина Окуа с ее портретом. По словам Татьяны Кольцовой: “Люда входит в рейтник суперзвезд, но получить официальной статус топ-модели ей, по мнению Джона Касабланкаса, не хватило характера”. В ней не было жесткости, хотя внешность соответствовала на все сто. Потом у Люды появилась семья, а это отнимает время”. Исаева стала женой хоккеиста Владимира Малахова. “Не думаю, что я супермодель, — говорит она. — Может, когда-то ею и была. Теперь для меня главное — семья. Все модели — одинокие люди. У меня же есть опора. Не хочу, чтобы мой сын задумывался о профессии модели — не мужское это дело. Сейчас для меня интереснее всего сниматься для рекламы. С журналами работать невыгодно, мода стала какая-то сумасшедшая. Иногда отказываюсь от съемок — мне все это слегка надоело”.
Сейчас порой кажется, что кругом одни русские топ-модели. Однако не все “звезды” получают этот статус. “Понятие красоты относительно — объясняет Татьяна Кольцова . — А рейтинг модели определяется числом работ: обложки известных изданий, съемки для рекламы крупных фирм, показы у ведущих модельеров. Журнал Elle Top Model называет четырех русских топ-моделей: Ольга Пантюшенкова, Татьяна Завьялова, Ирина Бондаренко и Наталья Семанова.
Блестящее будущее пророчат Диане Ковальчук. Буквально через месяц после того, как мама привела ее на кастинг в Киеве, она стала второй на конкурсе Elite Model Look-1996 в Москве и первой — в Ницце. На международном конкурсе учитывается не только внешность. Сотни людей наблюдают за девушками круглые сутки. И вы должны вести себя безупречно. Именно так вела себя Диана — ей это дано от природы”.
Такова, коротко, славная история русских “звезд” на подиумах мира. Остается лишь ждать ее продолжения. Как заключает Людмила Исаева, “Многие не выдерживают — надо рано вставать, приводить себя в порядок. Губительно сама мысль “вот я приехала, и сейчас же все начнется — слава, богатство. А в первую очередь нужна упорная работа”. И чуть-чуть — улыбка судьбы .
HARPER`S BAZAAR март-апрель 1997 года
МАРИЯ РУСАКОВА
***
Хороший картридж 2612для лазерных принтеров и МФУ Hewlett Packard LaserJet1010,1015,1018,1020,1022,3015,3020,3030,3050,3052,3055,M1005,M1319F.
Замечательные красивые квесты аркадные, логические, настольные игры.
Popularity: 12% [?]